« Plus là pour personne », sorti en salles le 27 janvier à Genève, est le premier long-métrage du jeune réalisateur Jean-Laurent Chautems. Il sort aujourd’hui Lausanne, aux Galeries du cinéma. C’est un film de fiction suisse, produit, tourné, monté en Suisse entre Genève et Neuchâtel, le réalisateur est neuchâtelois d’origine, et la musique est celle de Kera, groupe de trip-hop electro de Neuchâtel.

Si je parle de ce film et que je vous encourage à aller le voir, ce n’est pas parce qu’il s’agit d’un film helvête, puisque je ne suis pas pour promouvoir à tout prix le cinéma de mon pays qui peut être très ennuyeux, qui souvent manque cruellement de scénario, et dont le jeu des acteurs laisse souvent à désirer… Mais « plus là pour personne », – qui a été récemment l’objet de critiques très mitigées, entre les louanges d’Olivier Delhoume sur Radiocité, les compliments de Thierry Jobin, et le venin de Raphaël Wolff – a de spécial qu’il est emprunt d’un climat omniprésent, celui du doute, de la remise en question totale de l’individu, qui vous fait ressentir un réél malaise. Ce malaise, pourquoi aller au cinéma pour le ressentir? me direz-vous… Eh bien parce que justement, la plupart d’entre nous le mettons chaque jour de côté pour que nos vies puissent suivre leur cours et que nos responsabilités envers les autres, nos engagements, nos emplois, puissent être respectées. Et mine de rien, ça fait du bien de prendre une heure et vingt-cinq minutes pour vraiment y faire face.

La forme du film a beaucoup été relevée dans les diverses critiques, soit en bien, soit en mal; on parle de cette image monochrome, glaciale, entre le gris et le bleu pétrole, totalement désaturée… On parle aussi du travail sur le point, sur la profondeur de champ, des plans où les personnages passent du flou au net, dans lesquels ils évoluent à l’intérieur du cadre, comme enfermés qu’ils sont dans leurs existences. Pour ma part, j’accorde beaucoup d’importance au fond, à ce que le film « dit », à son message. Et dans « plus là pour personne », il s’agit réellement d’une réflection profonde sur des choix de vie, sur ce moment charnière où des décisions doivent être prises et ce sont celles qui peuvent tout changer.

Fiche technique :
Catégorie: fiction; genre: drame; durée: 85 minutes; version originale: français; année: 2009; réalisation: Jean-Laurent Chautems; Scénario: Jean-Laurent Chautems; assistant réalisation: Antonin Schopfer; image: Aldo Mugnier; son: Eric Ghersinu; musique: Kera et André Joie; montage: Jean-Laurent Chautems Production: PS Productions; producteur délégué et exécutif: Xavier Grin; co-production: ADR Productions Pascal Verroust (F), Télévision Suisse Romande; distribution suisse: Moa Distribution; comédiens: Caroline Gasser, Yvon Back, Felipe Castro, Alice Rey; Jean-Charles Fontana, Jean-Christophe Nigon

Synopsis
Tout commence par un accident. Le croisement mal négocié entre une voiture et une moto. Le croisement, en fait, de plusieurs destins. Ceux d’un couple en déliquescence, d’un jeune homme désabusé, d’une jeune fille à la recherche de l’enchantement, d’un vieil homme entré en résistance. Finalement, l’accident se révèle être celui de la vie, à laquelle on renonce, ou pas.

Et comme j’étais à Soleure pour la première suisse du film lors des « Journées de Soleure », j’ai ramené quelques images, quelques moments sympa pris un peu « à l’arrache » entre le Solheure, le resto Baseltor et la Reithalle… Ici, une interview sympa de Christophe Farine, bassiste et programmeur du groupe Kera, ami de longue date de Jean-Laurent.

Une journée au Festival de Soleure, pour la première suisse de « Plus là pour personne » de Jean-Laurent Chautems. Le groupe Kera était là aussi, pour le concert qui a suivi la projection du film. Kera est l’auteur de la musique du film de Jean-Laurent.
Interview de Jean-Laurent, de Christophe Farine, et quelques bons moments!
Entre La Reithalle, le Solheure et le restaurant Baseltor.

Plus là pour personne sort mercredi 27 janvier à Genève; une avant-première en présence du réalisateur a lieu jeudi 28 janvier aux Galeries du Cinéma à Lausanne, suivie dès 22h00 par un concert de Kera au Loft Café

Ici, une interview au Solheure du comédien Felipe Castro, Gregor dans le film.

Pour le première suisse de « Plus là pour personne », quelques.uns des comédiens étaient présents au festival du cinéma suisse, « Les Journées de Soleure ». Ce deuxième épisode est une interview du comédien Felipe Castro qui incarne Gregor, le rôle principal du film de Jean-Laurent Chautems.

« Plus là pour personne », un film de Jean-Laurent Cheutems, PS Productions, Moa Distribution, musique de Kera.

Ici, aussi, au Solheure, Jean-Christophe Nigon, un comédien qui a de la bouteille et qui tourne beaucoup en Allemagne et en Suisse-alémanique.

Pour la première suisse de « Plus là pour personne » aux Journées de Soleure, une partie de l’équipe du film était présente. Un concert de Kera qui a composé la musique du film a été organisé au Solheure.

Une interview avec Jean-Christophe Nigon, acteur, qui joue Philippe dans le film de Jean-Laurent Chautems.

Interviews, images et montage : virginie allflatt
Images du concert : Eliane Gervasoni et Alain Bottarelli Musique de Kera
Extraits de « Plus là pour personne »
« Plus là pour personne » sort le 3 février à Lausanne
Moa Distribution, PS Productions

Interview de Jean-Laurent Chautems lors du festival de Namur, le FIFF, par Cécile Rittweger

Interview de Xavier Grin, producteur (PS Production), lors du festival de Namur, le FIFF, par Cécile Rittweger

Kera

Formation: Christophe Farine, Nicolas Pittet, Sébastien Gosteli

Site officiel
Concerts prévus : le 25.02.2010 à 20:00 au QueenKongClub, Neuchâtel
La page Facebook
myspace

The vast panel of communicating tools offered by the (not-so-new-anymore-) web « 2.0″ are said to work on a « love » basis. It can be argued that we could put in the « love thy neighbour » box the various acts of « going towards », show interest for, « follow », communicate with, reply to, and « see » more and more people. It is even a « love » that becomes overwhelming : hundreds of loving contacts poking you, messaging you, requesting to be friends with you, commenting on your statuses and sending notifications emails that make your computer (or mobile) go boing ! bip ! pop ! and the loudest the choir gets, the more loved and appreciated you are. You’re on the brink of singing « Love is all around » along with the cacaphony.

Word is out that this « love » could save the world and relaunch a dying economy. This is the global community work, peer-to-peered and crowd-sourced made possible by these revolutionary tools. This love evolves in an altered space-time in which the globe has become merely a multifonctional platform owned by Google. So if the world is brought to me by Google, Loïc Le Meur’s smile should convince me, right ? Shoudn’t I be perfectly happy as I check my Gmail page ? Well there I would use the « flag » button, and as selected reason, not finding anything suitable like « unrealistic and highly hypocritical content for YOU, pal ! » I’d shut down the laptop.

In a world where communication is polymorphic and continuously flowing with words, sounds and images, what strikes me with shock is the amount of infinitely sad people in these « social networks ». I now perceive my contacts and their tweeting and beeping words totally differently : when a few months back as an enthousiast and newbie I saw all this as a funny distraction for happy people, it all shifted abruptly to S.O.S. sent in the vast cybernetic ocean. I read them, sometimes reply to them, but they usually do not expect any answer. They are « statuses » merely hiding the one and terrible anguish of disappearance, that could be translated as « Here I am, do not forget me, I exist ». As for the famous Twitter’s « What are you doing? » question, I’m sure that the « Crying on my own and wanting to shoot myself » reply is not mine only when I force myself to not send it with all the strength I got left. I know it is yours, too. Sometimes or often. And as a strategy to avoid sending those dreadful words, we can’t shut up talking to « no one in particular » about nothing, thus filling up billions of teras on all possible frequencies.

But when it comes to talking to « someone in particular » and say what it is that is eating us…
well…
There’s no one on the line.

Les moyens de communication que propose ce (déjà-plus-très-)nouveau web « 2.0″ fonctionneraient sur un mode « amoureux » : l’acte « d’aller vers » les autres; de s’y intéresser, de les « suivre », de communiquer avec eux, de leur répondre, de les « voir » plus souvent : tout cela peut être mis dans la case « amour du prochain ». Cet « amour » finit même par déborder tellement il y en a : ces centaines de contacts qui nous aiment saturent nos comptes facebook; remplissent nos boîtes mails de notifications et animent nos ordinateurs d’une symphonie de bings blips plup bim bam boum pop! qui nous rappelle constamment qu’on a plein d’amis. Qu’on est aimé de partout, et on en viendrait presque à chanter des « Love is all around ».

Il paraît même que cet amour peut « sauver le monde » et relancer une économie mourante. C’est l’entraide globale rendue possible par ces outils révolutionnaires. Cet amour évolue dans un espace-temps altéré qui réduit le globe terrestre à une « plate-forme multifonctions » dont Google a les clés. Mais si le globe se résume à Google, le sourire de Loïc Le Meur devrait me convaincre. Je devrais rayonner de bonheur en voyant ma page gmail. Et c’est là que j’oserais un « ou pas » auquel vous pourrez plussoyer… (ou pas).

Car dans ce monde où la communication est polymorphe, flux ininterrompu de mots, de sons et d’images, je n’ai jamais vu tant de personnes dont la tristesse était si profonde. Je vois désormais mes listes de contacts et leurs mots qui me parviennent comme des SOS largués dans le vaste océan cybernétique. Je les lis, leur répond parfois, mais ce sont des messages qui n’attendent pas de réponses pour la plupart. Des « statuts » derrière lesquels se cache une seule angoisse : disparaître. On pourrait en traduire une bonne partie par « je suis là, ne m’oubliez pas, j’existe. » Et quant à la question « What are you doing? » de Twitter, la réponse « Crying on my own and wanting to shoot myself » n’est certainement pas seulement mienne lorsque je me refuse à la larguer au loin et de toutes mes forces. Je sais que c’est la vôtre aussi. Par moments ou souvent. Et pour ne pas que ces mots soient dits, nous ne cessons de parler « à personne en particulier » pour ne rien dire et remplissons des milliards de téras sur toutes les fréquences possibles.

Et quand il s’agit de parler à quelqu’un « en particulier » pour lui dire ce qui nous ronge…

Silence radio.

Donc le blog se trouve ici, avec pleins d’infos sur les films à venir, au programme, des images, des vidéos, des archives… Autre chose : le City Club est désormais sur Twitter, a son groupe Facebook, et a aussi son réseau de blog sur Facebook. Donc pas d’excuses : il suffit de vous abonner au fil RSS du blog, ou de suivre cityclub sur Twitter, ou de rejoindre la communauté du blog du City sur Facebook, ou tout en même temps!

Voilà qui est dit, et bien sûr, encore plein de choses en tête, plein d’idées à mettre en place… et n’hésitez pas à me faire part de vos suggestions tant sur le fond que la forme de ce blog tout neuf!

Sur ce, forcément que Seb et moi avons répondu qu’on était des grands fans, puis nous avons décidé de faire une séquence qu’elle pourrait utiliser pour le montage qu’elle montrera à Kevin Smith. Nous avons donc passé une journée à La Croix Sur Lutry à faire les imbéciles devant une porte de garage et sous la pluie, moi grimée en Silent Bob et lui en Jay… Techniquement : on a filmé devant la porte de garage de la maison des parents de Sébastien, avec la webcam de mon MacBook posé dans une tente Kechua (je le jure!) car il pleuvait des cordes… On a fait deux ou trois prises de nous en train de vaguement lipdubber la chanson de Jay and Silent Bob, puis deux ou trois plans d’inserts en plan rapprochés, et Seb a ensuite fait de la magie en post-prod : il nous a intégrés dans le décor du film! La devanture de magasin est celle de Clerks 1 pour les fans qui connaissent c’est évident… Photo trouvée sur Flickr… Puis petit effet spécial pour la flamme monstrueuse et « voilà » !

Le Thread sur Seesmic:

Le résultat :

En allant prendre le bus 9 cet après-midi à l’arrêt Saint-Paul à Lausanne, j’ai vu cette affiche qui mélange subtilement la publicité pour un succès garanti des studios Pixar (d’ailleurs je me réjouis trop d’aller le voir ) avec un message écolo. Wall-E étant un robot chargé de nettoyer le terrain vague qu’est devenue la planète Terre peu avant que les Humains ne l’abandonnent, quelle meilleure image porteuse les groupements de recyclages en Suisse pouvaient-ils trouver pour faire passer le message?

Je trouvais ça marrant…